REVOLT.TV je domovem exkluzivní rozhovory
od vycházejících hvězd až po největší baviče a veřejné osobnosti současnosti. Zde získáte dosud neslyšené příběhy o tom, co se skutečně děje v kultuře od lidí, kteří ji posouvají kupředu.
Od revolučního start-upu Nito Inc. po jeho vlastní Pixel Pirate Studio, Obi Onyejekwe pracoval něco málo přes deset let na vybudování vlivného impéria. kde kolegové animátoři mohou razit své vlastní cesty. Umělec, který čerpal ze svých zkušeností marketingového specialisty, si vytvořil svůj vlastní pruh s Pixel Pirate, který je oceněn za spolupráci s řadou významných společností, které spotřebitelé dnes znají a milují y jako Oreo, McDonalds, Nickelodeon a několik dalších.
Pixel Pirate je animační studio stojící za hudebními videi jako např Banana Split od Murdy Beatz'' s YNW Melly a Lil Durk, stejně jako Vizuální úsilí Designer's 2016 Zombie Walk, který nasbíral na YouTube neuvěřitelných 12 milionů zhlédnutí. Jinde měl Onyejekwe a jeho tým příležitost pracovat na hip hopem inspirovaném televizním seriálu Sugar and Toys.
REVOLT dohonil kreativce, aby diskutoval o důležitosti Černí tvůrci vyprávění černých příběhů, o tom, co obvykle tvoří animovaný film, o tom, co jeho společnost připravuje, a další! Čtěte níže.
julia roberts se rozvádí s danielem moderem
Můžete nám poskytnout trochu pozadí o sobě a vaší společnosti Pixel Pirate?
Pocházím ze světa animace. V podstatě dělám reklamu a mám spolupracoval s Nickelodeonem , Travel DDB a také jsem pracoval v BET. Pixel Pirate jsem začal před více než 10 lety a od té doby jsme se rozrostli. Měl jsem také technologický start-up, který byl prodán AOL, a poté založil novou softwarovou společnost, kde do značné míry vytváříme nástroje pro animátory a vývojáře videoher.
Jste jedním z mála černošských animačních studií v Los Angeles. Jak důležité bylo pro Pixel Pirate vytvořit svou digitální stopu v těchto prostorách?
Myslím, že je to skvělé zobrazit další studia objevující se v tomto odvětví, protože po léta jsme byli jediní. Je skvělé vidět, že máme více příležitostí k vyprávění vlastních příběhů. To je většinou to hlavní, čeho jsme si všimli, ale myslím, že máme před sebou ještě dlouhou cestu. Ponořím se do obchodní stránky věcí, aby bylo snazší financovat náš vlastní obsah, protože to je ta výzva. Je skvělé, že pronikáme do těchto prostor, ale dokud se nedostanete do další sféry financovat a získávat kapitál , pak jste vždy otrokem osoby, která diktuje rozpočet.
studujte přírodu, milujte přírodu, zůstaňte blízko přírody. nikdy tě to nezklame.
S jakými těžkostmi jste se v tomto procesu setkali a jak jste je překonali?
Myslím, že největší výzvou nebo věcí, kterou jsem se za ta léta naučil, je to, že poslední věc, kterou chcete dělat, je dostat se do tvorby obsahu bez podnikatelského plánu. Vidím to často u lidí, kteří teď přicházejí. Říkají: Hej, chci své vlastní studio. Ale, co je podnikání za tím ? Pokud to děláte ze své vášně, pak ta výzva, kterou existuje, uspějete? Pokud máte jen tuto skvělou sadu dovedností, ale nevíte, kam chcete, aby se vaše společnost ubírala, nemusí vám to vydržet. Někteří lidé si neuvědomují, že ve skutečnosti chtějí být na volné noze. Podnikání zní skvěle, ale neuvědomujete si, že budete potřebovat alespoň 25 manažerů, abyste se dostali na další úroveň.
hajna o. mech a dcera
Můžete nás provést celým procesem od koncepce po realizaci?
Takže v podstatě, řekněme, že je to animovaný pořad, začíná nápadem, který vede ke scénáři. Určitě chcete napsat celý scénář předem, ale věřte tomu nebo ne, někteří lidé začínají, aniž by celý scénář hotový. Takže jakmile to dokončíte, okamžitě přejdete do skutečnosti hlasové nahrávky takže teď najímáte talenty a necháte to nahrát. Poté se přesunete do storyboardu, designu postavy a designu pozadí. Všechny tyto věci se dějí současně a někdy chcete, aby jako první začal návrh postavy.
Plnohodnotná animovaná show z řekněme 20 epizod, které mají 30 minut, se díváte až na rok výroby. Takže to je důvod, proč chcete začít co nejrychleji. Odtud máte to, čemu se říká animatická fáze. Je to do značné míry animovaný váš scénář a to je naposledy, kdy chcete vyjádřit svůj názor. Během animační fáze nechcete provádět žádné změny nebo to může být neuvěřitelně drahé. Na tom samozřejmě pracuje několik týmů, které dělají tři až pět epizod najednou. Dále máte sazeč, který chytne všechny postavy, pozadí a rekvizity pak je sestavit do jednoho finálního filmu se speciálními efekty. Pak je tu finální úprava, zvukový design a finální mix, a tím to do značné míry uzavírá.
Z čeho se obvykle konverzace skládají při práci na projektu, jako je hudební video nebo reklama?
Celková kreativní vize. Někteří klienti k nám přijdou s jasnou vizí toho, co chtějí, a jiní jsou rozvolnění. Dokonalý příklad, když jsme pracoval na Banana Split od Murdy Beatz hudební video, neměli ponětí o tom, co chtějí. Takže jsem napsal tři scénáře pro hudební video a oni si jeden vybrali. Myslím, že v tom měli možná drobnou změnu, ale celkově jsem pro to vytvořil vizi.
Pro představení napíšeme scénář a pracovat se sítí nebo vytvoříme něco, co je dotaženo do konce, a je to jako vzít nebo nechat být. Nebo za námi přijdou sítě s plně napsaným scénářem, vize je tam a potřebují, abychom to přišli animovat.
Co dělá skvělou animaci? Jsou to nějaké vlastnosti, kterým věnujete velkou pozornost?
Kultura, skvělá komunikace s kulturou . Není to jen o kreativitě, je to všechno plus obchodní stránka. Rozhodně si myslím, že jsme pro Knuck Tales sestavili skvělý tým, všichni byli v pohodě a odvedl úžasnou práci . Zároveň musím chápat povahu každého, takže když klient řekne, že chce něco změnit, jsem v pozici, kdy můžu říct: Cool, budeme vám muset účtovat příplatek. Co nechcete, je mít válku na dvou frontách, kde říkáte ano na všechno, ale jste naštvaní. Vaši lidé jsou teď naštvaní a viděl jsem, že se to stalo ve studiích, kde animátoři skončili uprostřed produkce, protože jste neřekli ne nebo neúčtovali za službu, která vyžaduje čas. Jde o celkovou komunikaci a porozumění na straně klienta dělá skvělou animaci .
nezakolísáme, neunavíme se
Musíte pracovat s oblíbenými spotřebiteli jako je McDonalds a Oreo. Jaký je rozdíl mezi prací s velkou korporací a start-upem?
Peníze. Tou největší je určitě rozpočet. Ty větší korporace obvykle mají jasnou představu o tom, co chtějí většinu času. Pokud je to Oreo nebo McDonalds, mají 20 vedoucích pracovníků, kteří probírají, co chtějí a jaký by měl být hlas společnosti, než s vámi vůbec promluví. Když za vámi přijdou, přesně víte, co musíte udělat. Se start-upy , jsou úplně nové, takže pravděpodobně nikdy nespolupracovali s animačním studiem. Takže v podstatě děláte trochu víc držení za ruku a procházíte je procesem.
Uprostřed pandemie , myslíte si, že poptávka po animátorech roste nebo klesá?
Určitě došlo k navýšení, výzvou, které jsme čelili, byly některé rozpočty. Myslím, že kdyby to nebyl animovaný seriál, peníze byly málo. Pokud jste korporace, pravděpodobně vše odložíte. Teď, když se věci vrátí do normálu, myslím, že uvidíme příliv další animace . Jedna z největších věcí, kterou si lidé neuvědomují, je, že jde o nejlukrativnější formu obsahu. Pokud se zamyslíte nad nejbohatší filmovou společností, všechny jejich peníze pocházejí z animace.
jak staří jsou nyní bratři hansonovi
Pochopení, jak důležité je pro černé kreativy vyprávějte černé příběhy , co mohou lidé udělat, aby podpořili animátory v tomto prostoru?
Určitě podporu komunity a myslím, že co se také musí stát, jako Afroameričané musíme rozumět financím a penězům. Všichni máme nápady, jde o to, kdo má kapitál na realizaci této vize. To je místo, kde zavěšují všechny černé kreativy, které vytvářejí obsah, je to obchodní a finanční stránka . Řekl bych tedy, že větší podpora na doménách jako Kickstarter, musíme začít sami financovat naše vlastní příběhy.
Musíme se také začít zvětšovat, začít získávat kapitál na našem vlastním streamovacím kanálu. Máme oči, vzdáváme se kapitálu a zdrojů jiným skupinám. Ale teď musíme formulovat to v naší skupině .
Připravuje Pirate Pixel v současné době něco vzrušujícího?
Rozhodně! Nemohu se teď podělit o všechno, protože máme věci, které jdou do výroby, ale pracujeme na animované talk show, kterou budeme nakupovat. Bude to drsná show pro dospělé. Krása je v tom, že nic takového neexistuje a když se nad tím zamyslíte, nikdo to nedělá Černé plavání pro dospělé typ uspořádání show. Animovaný kontakt pro dospělé z pohledu shora byl Černý dynamit a Boondocky takže to nikdo nevzal a běžel s tím. Naším současným posláním je tedy rozšiřovat obchodní možnosti a samofinancovat.
Podívejte se na další práci Pixel Pirate tady .
Tisk
